Bob Marley

Présentation

Black Uhuru est un groupe légendaire de l'époque "Roots Rock Reggae". Le terme «Uhuru» signifie «liberté» en Swahili, une langue d'Afrique de l'Est.


Biographie
Le groupe est formé en 1974 par Euvin "Don Carlos" Spencer, Rudolph "Garth" Dennis et Derrick "Duckie" Simpson. Euvin et Rudolph ayant quitté le groupe, l'un pour entamer une carrière solo et l'autre pour aller chanter dans un autre groupe The Wailing Souls. Arrivent alors Michael Rose, Errol Nelson et le fameux duo Sly Dunbar et Robbie Shakespeare. Le groupe, sous le nom (provisoire) de Black Sounds Uhro, enregistre alors "Love Crisis"(1977), le réel point de départ de leur carrière.

Mais leur notoriété arrivera réellement lors du recrutement de Sandra "Puma" Jones qui vient remplacer Errol pour épauler Michael aux harmonies. Fort du recrutement de la belle américaine, le groupe enregistre en 1980 deux albums : "Black Uhuru" et "Sinsemilia" (avec Stevie Wonder au piano sur "No Loafing"), deux albums forts de chansons très roots, d'harmonies magnifiques et de thèmes militants et profondement rasta.

Black Uhuru furent les premiers à enregistrer pour le label créé par Sly & Robbie, Taxi Records.

En 1981, L'album "Red" arrive dans les bacs, il est souvent considéré comme leur meilleur album studio.

Black Uhuru enchaine les tournées internationales – notamment avec les Clash, ou, plus étonnant, les Rolling Stones ou encore Police –, et décroche le premier Grammy Award jamais décerné a une formation reggae ! Mais au sommet de la renommée du groupe, Michael quitte la formation pour vivre sa vie et s'occuper de sa ferme. Il continuera malgré tout une carrière solo à la hauteur des exigences du public.

Black Uhuru connaîtra alors une carrière chaotique. Duckie Simpson recrute le jeune chanteur Junior Reid issu du quartier de Waterhouse tout comme Michael Rose dont il partage le style vocal dit "à la Waterhouse". La formation avec Junior Reid comme chanteur principal dure le temps de deux albums, "Brutal" (1986) et "Positive" (1987), suivis chacun de leur déclinaison dub ("Brutal Dub" et "Positive Dub"). Atteinte d'un cancer, Puma Jones quitte le groupe après l'album "Brutal" et décède en 1990. Sur l'album "Positive", elle est remplacée par Olafunke. Suite au départ de Junior Reid en 1989, le groupe se désintègre.

Don Carlos, Garth et Duckie, les fondateurs originels du groupe, reforment alors Black Uhuru, mais malgré une série d'albums dont "Now", "Iron Storm" et "Mystical Truth", la magie a disparu, peut-être en raison de la vague digitale des années 80 qui dénature le Roots Rock Reggae... En 1995, le groupe se sépare à nouveau. Les trois acolytes iront même jusqu'à se déchirer devant les tribunaux pour savoir qui aura le droit à l'utilisation du nom de Black Uhuru - deux groupes évoluant même sous ce nom pendant un temps -, procès gagné par Duckie Simpson, seul membre initial a avoir connu toutes les configurations successives du groupe.

Black Uhuru reprend son activité avec Andrew Bees et Jenifah Nyah et sort deux albums studio relativement bien accueillis, "Unification" (1998), produit par King Jammy (producteur du premier album de Black Uhuru vingt ans plus tôt), puis Dynasty (2001). Le groupe ne surprend plus en studio et mise sur le live pour contenter son public. En février 2004, Duckie Simpson annonce le départ de Andrew Bees et le retour de Michael Rose, à l'initiative du chanteur Beres Hammond. Parallèlement, le nom d'Erykah Badu a circulé pour reprendre le rôle désormais fameux depuis Puma Jones de voix féminine de Black Uhuru, mais sans suite apparemment. En dépit de plusieurs tournées sous le nom de Black Uhuru feat. Michael Rose, cette nouvelle configuration n'a pour l'instant pas été très active sur le plan discographique (seul un single produit par Beres Hammond, "Dollars", est sorti en 2005).


[s] Discographie


Formation : Duckie Simpson, Errol Nelson et Michael Rose

1977 - Love Crisis
1981 - Black Sounds of Freedom (Greensleeves - Réedition de "Love Crisis")




I Love King Selassie
Satan Army Band
Time To Unite
Natural Mystic
Eden Out Deh
Love Crisis
African Love
Hard Ground
Willow Tree
Sorry For The Man

Formation : Derrick «Duckie» Simpson , Michael Rose , Sandra « Puma » Jones

1979 - Showcase
1980 - Black Uhuru (Virgin - Réédition de showcase, avec en supplément le titre "Shine Eye Gal")




Shine Eye Gal
Leaving Onto Zion
General Penitentiary
Guess Who's Coming To Dinner
Abortion
Natural Reggae Beat
Plastic Smile

1980 - Sinsemilia (Island Records)




Happiness
World Is Africa
Push Push
There Is Fire
No Loafing (Sit And Wonder)
Sinsemilia
Endurance
Vampire

1981 - Red (Island Records)



Youth Of Eglington
Sponji Reggae
Sistren
Journey
Utterance
Puff She Puff
Rockstone
Carbine

1982 - Chill Out (Island Records)


Chill Out
Darkness
Eye Market
Right Stuff
Mondays
Fleety Foot
Wicked Act
Moya (Queen of I Jungle)
Emotional Slaughter

1983 - Guess Who's Comming To Dinner (réédition de "Black Uhuru")

Shine Eye Gal
Leaving To Zion
General Penitentiary
Guess Who's Coming To Dinner
Abortion
Natural Reggae Beat
Plastic Smile

1983 - Anthem (Island Records)


What Is Life
Solidarity
Blach Uhuru Anthem
Try It
Botanical Roots
Somebody's Watching You
Bull In The Pen
Elements
Party Next Door

Formation : Derrick Simpson , Delroy «Junior» Reid , Sandra « Puma » Jones

1986 - Brutal (RAS Records)




Brutal
Fit You Haffe Fit
Great Train Robbery
City Vibes
Uptown Girl
Conviction Or A Fine
Dread In The Mountain
Let Us Pray
Visions
Reggae With You

1987 - Brutal Dub (RAS Records)

Brutalize Me With Dub
Dub Your Haffe Dub
Robbery Dub
City Dub
Uptown Dub
Conviction Or A Dub
Dub In The Mountain
Let Us Dub
Visions Of Dub
Dub It With You

1987 - Positive (RAS Records - Puma Jones remplacée par Olafunke)


Fire City
Cowboy Town
My Concept
Space Within Your Heart
Positive
Pain
Dry Weather House
I Create
Burning Dub*
Dub Town*
Conceptual Dub*
Space Within Your Dub*
: Non-inclues sur l'album original. Uniquement disponibles sur les rééditions en CD.

1987 - The Positive Dub (RAS Records)

Dub Town
Burning Dub
Positively Dub
Conceptual Dub
Space Within Your Dub
Extra Dry Dub
Painfully Dub
Dub Creation

Formation : Derrick «Duckie» Simpson , Garth Dennis et Don Carlos

1990 - Now


Heathen
Peace and Love
Army Band
Take Heed
Reggae Rock
Thinking About You
Imposter
Freedom Fighter
Word Sound
Hey Joe

1991 - Iron Storm
1993 - Mystical truth
1994 - Strongg

Formation : Derrick «Duckie» Simpson , Jenifah Nyah , Andrew Bees

1998 - Unification (Five Star General)

Here Comes Blach Uhuru
System
Nyahbinghi Congo
Look at Life
Wicked Haffe Feel It
Real Thing
Can't Fight It
Proselyte
Hail Tafari
Lullaby Love
Babylon Fall with John Paul
Emperor Lion
Binghi Fire
Two for One

2001 - Dynasty

Liberation 2000
Mother Of Iration
Stability
Dread To Be Rasta
Prophecy
Bone Alone
Proselyte
Top Of The Pop
Psychopathic Drunkies
Unfair Game
Evil Spiritual Gangster
Gathering Time


Albums Dubs et Lives :

1982 - Uhuru in Dub
1982 - Tear It Up - Live (album et video)
1983 - The Dub Factor
1986 - Brutal Dub
1987 - The Positive Dub
1988 - Live
1988 - Live In New York City
1990 - Now Dub
1990 - Love Dub (réédition d'"Uhuru In Dub")
1992 - Iron Storm Dub
1993 - Mystical Truth Dub
1994 - Strongg Dubb
2000 - Live 1984
2001 - In Dub
2001 – Dubbin'It Live (été 2001, au Paléo Festival)
2007 – Party In Session : The Black Uhuru Collection (Double Compilation)

[size=12px]Burning Spear (de son vrai nom Winston Rodney, né le 1er mars 1948 à Saint Ann's Bay en Jamaïque) est un chanteur et musicien de reggae. Figure historique du mouvement avec Bob Marley et The Gladiators, ses paroles défendent le peuple dont il vient, l'héritage et la cause rastafari. Il est également un des premiers et seuls chanteur de reggae à chanter à la gloire de Marcus Garvey.
Histoire

Winston Rodney est né le 1er mars 1948 à Saint Ann's Bay en Jamaïque, comme Bob Marley et Marcus Garvey. Burning Spear (lance enflammée), son nom de scène, est un pseudonyme emprunté à un politicien activiste du Kenya, Jomo Kenyatta, qui a utilisé ce surnom pour la première fois.
Burning Spear entretient volontairement le mystére sur son enfance, durant laquelle la survie de sa famille, très humble, dépendait des petits boulots que pouvaient accomplir les enfants.
Il rêvait d'enregistrer de la musique pour pouvoir sortir sa famille de la misère :
« J'étais en train de marcher dans les montagnes de Saint Ann, l'esprit ailleurs, sans savoir où j'allais vraiment. Soudain, je me suis mis à courir chez Bob Marley, là aussi sans bien savoir pourquoi. Fourche à la main, Bob était en train de rejoindre sa ferme en tenant un âne sur lequel était accrochés des plantes et des outils. On a papoté un peu et je lui ai demandé où je pouvais m'adresser pour faire de la musique. Et Bob a dit : « OK man, essaye de voir ça avec Studio One. »
Et c'est ici que Burning Spear enregistre ses deux premiers albums, Door Peep et Rocking Time, qui sont souvent considérés comme les deux albums les plus roots de l'histoire du reggae. Il signera ensuite avec le label Island, puis changera plusieurs fois de maison de disque durant sa longue carrière.
En 1978, il s'illustre dans le film Rockers, aux côtés de Leroy "Horsemouth" Wallace, Gregory Isaacs, Kiddus I, Big Youth et Jacob Miller; notamment dans une scène mémorable au bord de la mer où il interprète une de ses chansons "Jah No Dead" a cappella.
En 1987, il reédite ses albums Marcus Garvey et Garvey's Ghost en 100th Anniversary pour célébrer les 100 ans de la date de naisance de Marcus Garvey
En 2002 il fonde, avec sa femme, Sonia Rodney, une maison de disques, Burning Spear Records.

Linton Kwesi Johnson (alias LKJ) est un Dub poet (poète Dub) britannique et musicien de reggae né le 24 août 1952 à Chapelton en Jamaïque.
Biographie

En 1963, il partit rejoindre sa famille à Londres. Bien qu'étant étudiant, il adhèra au mouvement anglais des Black Panthers. Il organisa par exemple un atelier poésie et participa au groupe de reggae Rasta Love.
Il commença en 1973 des études de sociologie au Goldsmiths College de Londres. Pendant ces années, il publia son premier texte dans un journal du groupe Race Today Collective, qui publia en 1974 son premier recueil de poésie Voices of the Living and the Dead.

Suit ensuite en 1975 son deuxième recueil Dread Beat An' Blood. Sa dub poetry est alors sa première reconnaissance, il reçoit en 1977 la bourse d'études "Cecil-Day-Lewis". Le label Island publia en 1978 son premier disque, également nommé Dread Beat An' Blood. En 1979 et 1980 suivent les albums suivants : Forces of Victory et Bass Culture, qui, avec son recueil Inglan Is A Bitch publié en même temps, consolide sa renommé de voix lyrique la plus significative du reggae britannique.

En même temps, le travail musical, à son avis, apporte beaucoup à son travail social et politique et malgré son grand succès et l'offre d'un important contrat de disques, il prend un moment de repos. Cependant en 1984 il publia Making History, qui est d'après plusieurs personnes son meilleur album. Il sortit ensuite deux albums suivants : Tings An' Times en 1991 et More Time en 1998. En 1991, il publie un album de textes titré également Tings an' Times. Il ne fait plus de grandes tournées depuis 1985.
LKJ fonde en 1981 son propre label, LKJ Records, et produit ainsi l'important poète dub jamaïcain Michal Smith. Ses propres disques sortent également généralement sous son propre label.
Il fut accompagné lors d'un de ses concerts en France par la formation de reggae français bass culture.

Style, poésie et politique
Sa poésie évolue de la récitation de ses propres poèmes en créole jamaïcain au reggae dub, en général écrite en collaboration avec le producteur/artiste britannique Dennis Bovell.
Bien qu'il emploie l'anglais dans ses discours aux étudiants et aux politiciens, la poésie de LKJ est écrite en patois jamaïcain.

La plupart de sa poésie est politique, abordant les thèmes de l'oppression policière, des conditions de vie et de l'expérience d'être noir en Grande-Bretagne.
Il s'est notamment investi dans les manifestations faisant suite à l'emprisonnement de George Lindo, un homme inculpé pour vol dont la culpabilité n'avait pas été prouvée. La photographie de Linton Kwesi Johnson récitant un poème au mégaphone devant les manifestants venus réclammer la libération de ce dernier fit la couverture de "Dread Beat An' Blood", son premier album.
Œuvres

Voices of the Living and the Dead, Londres, 1974
Dread Beat an' Blood, Londres, 1975
Inglan Is A Bitch, Londres, 1975
Tings An' Times, Newcastle upon Tyne and London, 1991
Mi Revalueshanary Fren, Penguin, 2002
Discographie

1978 : Dread Beat An' Blood - Island
1979 : Forces of Victory - Island
1980 : Bass Culture - Island
1981 : LKJ in Dub - Island
1983 : Making History - Island
1985 : LKJ Live in Concert with the Dub Band - LKJ Records
1991 : Tings An' Times - LKJ Records
1992 : LKJ in Dub: Volume 2 - LKJ Records
1996 : LKJ Presents - LKJ Records
1996 : LKJ A Cappella Live - LKJ Records
1998 : More Time - LKJ Records
1998 : Independant Intavenshan - Island
2002 : LKJ in Dub: Volume 3 - LKJ Records
2003 : LKJ Live in Paris, with the Dennis Bowell Dub Band - LKJ Records

Israel Vibration est un groupe trio vocal de reggae jamaïcain, très renommé en France.

Histoire

Ce trio vocal est composé de Lascelle "Wiss" Bulgin, Albert "Apple" Craig (jusqu'en 1996) et Cecil "Skelly" Spence.

Tous trois atteints de poliomyélite, ils grandissent au "Mona Rehabilitation Center" où naît leur passion pour le reggae. Ils adhèrent au mouvement rastafari et se laissent pousser des dreadlocks, ce qui leur vaut d'être exclus du centre.

Après un an passé dans la rue, ils sont repérés par un membre des Twelve Tribes of Israel. Les trois jeunes adhèrent alors à cette communauté rasta, qui leur finance un premier enregistrement au studio Channel One en 1976 (le morceau Bad Intention), puis un premier single, Why Worry, enregistré au studio Treasure Isle de Duke Reid.

En 1978, le groupe sort sur le label Top Ranking l'album The Same Song, enregistré au studio Channel One avec les musiciens d'Inner Circle.
Remarqué par Bob Marley, Israel Vibration joue en première partie du chanteur sur les deux dates jamaïcaines du "Survival Tour", en juillet et septembre 1979. La même année, Israel Vibration enregistre le single Crisis (dont la version dub, en face B, est d'Augustus Pablo).
Le second album du groupe, Unconquered People, qu'ils enregistrent au Tuff Gong Studio, sort en 1980.
Leur troisième album, Why You So Craven, produit par Henry "Junjo" Lawes et mixé par Scientist, sort en 1981 en Jamaïque, mais restera inédit à l'étranger pendant dix ans, suite aux différents qui opposent le groupe au producteur après l'enregistrement.

En 1983, alors qu'ils sont aux Etats-Unis, une querelle éclate et le groupe se sépare.
Wiss tente alors une carrière solo, avec l'album Mr Sunshine.
En 1988, le producteur Doctor Dread parvient à réunir à nouveau les trois membres d'Israel Vibration au sein de son label RAS Records, pour l'album Strength Of My Life. Le groupe est désormais accompagné par les Roots Radics. Cette renaissance, ignorée en Jamaïque, rencontre un franc succès en Europe (surtout en France) et aux Etats-Unis.

Pendant huit ans, le groupe mène une carrière internationale bien remplie et enchaîne les tournées.
Mais en 1996, après six albums studio et deux lives, Albert "Apple" Craig quitte définitivement le groupe.
En 1999 sortent à la fois le premier album solo d'Apple Gabriel, Another Moses, et le premier album d'Israel Vibration en duo, Pay The Piper

Depuis, le duo, qui vit à New-York, continue à sortir régulièrement des albums, suivis de tournées internationales.

Discographie

Carrière jamaïcaine
1978 - The Same Song
1978 - The Same Song Dub Version (Versions dub de l'album The Same Song)
1980 - Israel Tafari (Versions dub de l'album The Same Song par le Fat Man Riddim Section)
1980 - Unconquered People
1980 - Unconquered People Dub (Versions dub de l'album Unconquered people)
1981 - Why you so craven
1983 - Live at the Reggae Sunsplash (avec les Gladiators)

Carrière internationale

1988 - Strength Of My Life
1990 - Praises
1990 - Dub Vibration (Versions dub des albums Strength Of My Life et Praises)
1990 - Forever
1992 - Vibes Alive
1993 - IV
1994 - I.V. D.U.B. (Versions dub de l'album IV)
1995 - On The Rock
1995 - Dub The Rock (Versions dub de l'album On The Rock)
1996 - Free to move
1997 - Live Again!

En duo
1999 - Pay The Piper
2000 - Jericho
2001 - Dub Combo (Versions dub des albums Pay The Piper et Jericho)
2002 - Fighting Soldiers
2003 - Live & Jammin'
2007 - Stamina

En solo

Wiss
1985 - Mr. Sunshine
Apple
1999 - Another Moses (sous le nom de Apple Gabriel)

Stephen Robert Nesta "Ragga" Marley (né le 20 avril 1972 à Wilmington, Delaware) c'est un chanteur et musicien jamaïcain et le fils de la légende du reggae Bob Marley et de Rita Marley.


Carrière Musicale


Stephen a fait partie du groupe de reggae Ziggy Marley and the Melody Makers avec Ziggy, Cedella, et Sharon; et il prend le chant principal sur "A Who A Say".

En mars 2007 il sort son premier album solo "Mind Control".

Il aidera son frère Damian à préparer son album selon ses connaissances musicales.

Son style musical se rapproche de Ben Harper avec une voix douce et mélodieuse.

Discographie: Mind Control (2007)